torsdag 31 december 2015

2016……i Kärlekens tecken!



Jag har alltid gillat den röda färgen - det ser jag som kärlekens färg, omsorghetens färg. Den röda färgen symboliserar glädje, fest, energi, skaparkraft, handling och rött är dagens färg det finns mer symboler i den röda färgen men jag nöjer mig med detta just idag på årets sista dag!

Rosen symboliserar evig tid, lidelse, fullbodan, lycka och välust bland annat.

Idag på morgonen så satt jag och försökte mig på en bild just av en röd ros. Det blev många försök men rätt som det var så lyckades jag och då stannade jag upp, åt min frukost och tänkte på året som gått och året som kommer. Det blir ett fint år 2016…………

Så i Kärlekens tecken sänder jag en ros åt ett speciellt håll, bara för Er och just i dag!


onsdag 30 december 2015

Abstrakt akvarell………..


Gå från någonting till någonting……

Snart går vi från 2015 till 2016 ett nytt år i besittning. Det blir vad vi gör det till………..så Ett Riktigt Gott Nytt År!

lördag 12 december 2015

Kreativitet……..


Kreativitet och inspiration bygger på att man fyller på, att vi aktivt ser till att vi blir inspirerade så att vi kan bli kreativa och kan skapa. Semester, lov, och olika slag av ombyten kräver också uppehåll så även min blogg.

Ledigheten är till för att lagra batterierna, hitta nya vägar, våga spänna bågen och allt detta gör vi i avspända miljöer. för mig är det också total frihet både att bestämma själv, att välja och att välja bort.

Ett år går så fort, svindlande fort. Det gäller att tänka till om vad som varit bra, vad som kan bli bättre, vad som givit glädje, inspiration och stimulans antingen det gäller fri tid, arbete, sociala kontakter, men också i skapandet.

Så innan jag blir för långrandig En Riktigt God Jul, och Ett Gott Slut på detta året!

torsdag 10 december 2015

Slow art……."Den skapande människan"



Sakta, sakta växer det fram, en berättelse om och kring havet, tankarna, glädjen som varar så länge. Det textila är inte något som jag gör på en kvart längre, utan det tar tid. Det blir som en del av mig som jag lägger in i mitt skapande och det har fördjupats. 

Mina målade Bilder kommer också till under lång tid, det gör sig inte själv, att känna innåt kräver både tid och tåladmod.

Glädjen att kunna dokumentera med hjälp av kameran som varit min "kamrat" i mer eller mindre hela livet (jo jag fick min första kamera när jag var 6 år), och funderar varför jag inte sparat alla dessa, men allt kan man inte spara har jag lärt mig. Nu sitter jag och väljer ut vilka foto, bilder jag skall spara i min samling och det är en stor samling både från privatlivet och yrkeslivet. 

Skapande glädje tillhör den "Skapande Människan"

tisdag 8 december 2015

Du kan inte sätta själen i koppel!



Hav och strand, med stänk av rost!

Ett större arbete som just nu ligger i mina händer. Havet har alltid varit mäktigt och stort, likaså för de stora konstnärerna, som de som målar och de som skapar av textilier eller som gör undersköna foto. Jag följer dessa mina inspiratörer med stor glädje, stor nyfikenhet, och stort engagemang. Mina tre intressen som jag arbetat med så mycket, så många timmar, så mycket arbete och så mycket glädje.

Inspiratörerna växlar, och inspiratörerna byter skepnad utmed min väg……….och för många år sedan gjorde jag en sk artquilt som jag döpte till "följ linjen" och den linjen arbetar jag med att följa. Denna rubrik eller trigger hade jag långt innan jag gjorde artquilten, men den har blivit en symbol för där jag är idag. Nu skall jag hitta en ny symbol och följeslagare!

Ibland måste man (läs jag) stanna upp, tänka igenom vad jag är, vart jag vill och vad jag skall göra.

Det är bara jag själv som har ansvaret och skapande arbete kan "hämmas" av omgivningen som inte alls är på samma plats eller ens samma "planet" vilket gör att du stannar upp (läs jag igen) och då försvinner som jag ser det utforskandet, och färdlinjen som du (jag) stakat ut. Skapande arbete kommer innifrån och det har ett "flow" som är viktigt för mig som mer och mer gör sig talande i det jag gör.

Nu är min nya "trigger" följande: Du kan inte sätta själen i koppel




måndag 7 december 2015

Att se det vackra……...


Jag har haft en önskan, låt oss kalla det dröm att se det vackra i det fula eller se något som andra inte ser. Det har varit en utmaning och ibland så tror jag att verkligheten spelar oss ett spratt.

Att se något och sedan använda det i skaparprocessen har varit denna stora utmaning. Att hitta mina egna bilder och göra dem så vackra att jag kan använda dem i olika projekt. Här är en bild som jag skall försöka mig på att måla. Om jag lyckas eller ej, det vet jag inte i dagsläget - men det är utmanande, spännande, kittlande och eggande så mycket kan jag säga!

söndag 6 december 2015

En plats "själ"...


Du kan inte sätta själen i koppel?
Att lyssna till din själ är inte som att lyssna till ditt vardagliga inre prat, utan det är en djupare form av lyssnande som mest går att likna vid en konstnärlig process.

Att leta efter en plats själ ser jag som att leta efter den "tomma platsen som omger dig" när du fotograferar. Hittar du den så har du också hittat platsens själ. Platsens själ är då "din själ" som du försöker att "ta på". Eller uttrycka i bilder av olika slag.

Vad är det då som gör att du skall lyssna på en plats själ? För mig är det kort och gott "inspiration"!

Att lyssna till en plats själ ser jag som att det bygger på att jag flyttar mig till en plats i mitt inre, dit budskapen och inspirationen kommer. Konstnärer och krativa människor skapar alltid inifrån och det finns ingen annan än du själv som kan hitta den platsen och du måste "uppleva" den för att känna igen den.

Med risk för att låta "flumig" så handlar det om det där att känna direkt, när man sätter sin fot på platsen. Själen är det innersta, som är svårt att sätta fingret på. Det kan sitta i husen, i ljuset, i miljön men också upplevelser. Inget är uttalat, inte platsens image utan allt kommer innifrån mig själv.

Det är många ingredienser som skapar platsens själ. Dels handlar det om upplevelser, men också direkta sinnesintryck, ljus, lukter, ljud, smaker, väder, rörelser, relationer och trygghetskänsla. Men det är också liv och rörelse, att det händer någonting, allt detta är också en förutsättning för att vi skall märka själen.

När det sedan gäller att kommunicera platsens "själv" finns det teorier som drar åt olika håll. I grunden handlar det om att formulera själen som en "identitet" vilken skapas i brytpunkten mellan kultur, image och vision. Detta enligt mitt sätt att se.

Idag har jag sökt Örsvikens själ………..och jag ser att jag återfinner den gång efter gång i de jag målar, men också det jag fotograferar och tom skapar inom det textila området. Vilken lycka!!






lördag 5 december 2015

Bildanalys…...

Det är intressant att göra bildanalyser oavsett om det är mina egna analyser eller andras. Att analysera en bild som mottagare innebär alltid tycker jag att mottagaren vill se något i bilden. Jag kanske vill göra en analys om färg, form, uppbyggnad, men också kombinationer, hur färgerna går ihop, hur bilden talar till mig eller den som betraktar bilden.

Jag har roat mig med att se hur detta med bildanalys spänner över det textila, måleriet och fotografiet och jag finner att det är olika målgrupper som betraktar de olika uttryckssättet. Sedan så är det intressant att de som inte alls sysslar med konst, betraktar på ett helt annat sätt.

Bildkunskap är ett stort ämne, en hel vetenskap. Vi ser ju olika på bilder och vi har olika erfarenheter. När en tycker en bild är suddig, så är det just detta som skaparen velat åstadkomma, och när en annan anmärker på skärpedjup så är det det som skaparen velat skapa. En bild säger mer än 1000 ord, jag inser att omsorgen om och kring en bild blir dubbelt så stor med bakgrund av detta.

för mig är det form på bilden som är intressant, hur linjerna går om det finns några, ytorna, färgerna och vad som dominerar i bilden. Finns det rörelse i bilden och djup och djupverkan, och hur är "motivet" placerat.

Bilder har också en social roll, för vem är bilden gjord, är det en unik bild, eller är den massproducerad, är bilden gjord med något speciellt syfte. Kan man påverkas av bilden eller är det en bild som snabbt blir glömd?

Till sist i min lilla betraktelse om bildanalys, finns det någon personlig upplevelse och vad säger andra om bilden. Finns det känslor som väcks, glädje, längtan, och är känslorna entydiga. Vad trodde bildskaparen att vi skulle känna och varför?

tisdag 1 december 2015

Konstfoto eller The Fine Art Photography...





Före uppfinningen av fotografiet så kan man nog säga att konst bestod huvudsakligen av måleri, teckning och skulptur. Fotografi har tillkommit och fler är intresserade att skapa konst av foto. Fotografering kommer att vara i samma klass som de sköna konsterna och precis som målningar kommer fotografiet att förlita sig på komposition och perspektiv.

Konstfoto är en typ av fotografi som skapas med avsikt att producera galleri-kvalitet och museum-kvalitetarbete. Dessutom är det ”tänkt att ses som ett uttryck för konstnärens vision”. Konstfoto skiljer sig från bildjournalistik i att det inte skapas för att stödja ett annat arbete. Det skiljer sig också från kommersiellt fotografering och modefotografering i att den inte är avsedd att användas för att sälja en produkt. Trots skillnaden mellan dessa former av fotografi, kan man hitta intressanta överlappningar.

Fotografering var inte helt accepterad som en konst förrän efter mitten av 20th Centruru. I själva verket var det inte förrän på 1950-talet som det blev accepterat. Då främst för att man kunde utforma fotografi för galleri utställningar och museum. Idag ser vi både gallerier som ställer ut olika fotokonstnärers foto men också museum som uppmärksammat konstfotot som en gren inom fotografin. Under 1970-talet - till 1990-talet blev det mer och mer accepterat och det blev också populärt att skriva ut fotografier i större skala, men också att ge dem en blank yta, hänga dem i ramar precis som målningarna gjorde. New York Museum of Modern Art (ofta kallad MoMA) gav också sitt erkännande och stöttade denna gren inom fotografiet. 

Jag har haft ”konstfoto” eller ”Fine Art Photography” på min agenda i många år och lusten att fotografera konstnärligt ligger nära till hands när man både arbetar med textil och målar.


För mig är alltså de tre ädla konstarterna fotografi, måleri och textilt skapande.